Mario Cubeddu

Qualche settimana fa Silvio Berlusconi concludeva un’intervista con l’affermazione lapidaria: “tutto il resto è poesia”. Intendeva dire: tutto ciò che resta, dopo aver considerato le cose veramente importanti di cui oggi un politico italiano si deve occupare, equivale a fantasie di utopisti illusi. Carmina non dant panem, si diceva un tempo: con la poesia non si creano certo gli imperi mediatici e non si inventano i partiti politici. Mentre un romanziere può diventare miliardario, questo non avviene nel caso dei poeti. Raramente al genio riconosciuto del poeta corrisponde un equivalente condizione economica e sociale. Più spesso il poeta è persona comune. Tutto il contrario del luccichio e del glamour mediatico che caratterizza molta parte della vita pubblica italiana.
Il giudizio berlusconiano sulla poesia va aggiunto agli elementi che dovrebbero rendere il fondatore di Forza Italia incompatibile con la Sardegna. Presso pochi popoli, infatti, la poesia è un mezzo espressivo rispettato e onorato quanto lo è da parte dei sardi. Senza differenze sociali, o di basi culturali. La poesia è stata, ed è ancora in parte, un’esperienza presente nella vita dei contadini come dei minatori, dei pastori come degli artigiani. Poesia in sardo, naturalmente. Poesia in rima e che rispetta strutture e norme ben definite. Poesia che trasmetteva il suo saper fare tramite l’ascolto in ambito familiare, negli ambienti festivi dell’osteria, del banchetto e della festa. Poesia che circolava scritta, a formare la piccola biblioteca di fogli e quaderni a stampa presente in case che ancora ignoravano la presenza del libro. Poesie lette avidamente da tanti anziani che si definivano tranquillamente analfabeti. Incapaci, o inconsciamente resistenti, a fare i conti con un altro codice linguistico, quello italiano.
I premi di poesia tanto diffusi in Sardegna hanno un limite: si fermano alla celebrazione dell’eccellenza, quando la si trova, mentre sono meno efficaci per quanto riguarda la riflessione, la critica anche severa. Eppure, di dibattito e di confronto ci sarebbe un gran bisogno, per svecchiare le forme espressive e uscire da formule ripetitive. Queste esigenze si sono proposte agli organizzatori quando si è definito il progetto del “Cabudanne de sos poetas Settembre dei poeti di Seneghe”. L’idea è nata nell’ambito di incontri conviviali che accompagnavano la lettura di testi letterari e la conversazione con i nuovi autori sardi. Le cene letterarie si sono tenute per due anni nell’osteria Al bue rosso di Mattea Usai, a Seneghe. Il passaggio al festival letterario è stato naturale. E’ stato promosso da scrittori come Flavio Soriga e Luciano Marrocu e da operatori culturali seneghesi sul modello dei festival che si tengono in Europa da decenni, diffusi e radicati in Italia negli ultimi tempi. Il più noto è quello che si svolge nella prima settimana di settembre a Mantova. Il tema di fondo dell’iniziativa è riassunto dallo slogan: la poesia sarda incontra il mondo. Poesia sarda è innanzitutto l’esperienza concreta della pratica del verso all’interno di una comunità. A Seneghe, come in tanti paesi della Sardegna, si scriveva in versi perché era l’unico modo per poter scrivere in sardo. E scrivere in sardo era il solo modo per uscire dal balbettio delle lettere sgrammaticate, scritte dallo scrivente analfabeta nella lingua italiana, per poter trasmettere un’immagine di sé più nobile e dignitosa. Così l’emigrato comunica in versi all’amico lontano la propria esperienza di distacco, così i figli rassicurano i genitori rimasti al di là del mare. E quindi il festival deve essere sentito come suo in primo luogo dalla comunità, ad esso devono partecipare in prima fila coloro che a qualsiasi livello ancora praticano l’antica arte del fare versi.
Il festival deve poi servire a che le varie forme dell’espressione artistica che usano la parola, in ogni lingua che si voglia, si aprano al confronto con altre esperienze artistiche, in primo luogo quella italiana. E quindi avranno spazio, certo, la poesia improvvisata, il verso cantato della tradizione, ma anche le esperienze più recenti della canzone popolare influenzata dal rock e dal pop che in Sardegna hanno deciso di usare la lingua sarda per i testi cantati. L’apertura alla canzone riguarda anche le altre lingue: è gradita la presenza di personaggi che hanno saputo usare con particolare efficacia la parola unita alla musica, i cui testi sono spesso per i giovani l’unica forma “poetica” conosciuta.
Per il resto lo schema di svolgimento del festival non differisce da tanti altri: si tratta di una serie di incontri-conversazione tra i poeti e critici letterari, o esperti di comunicazione. Punto centrale dell’incontro è naturalmente la lettura dei propri testi da parte degli autori. E’ difficile raccontare l’esperienza dell’ascolto delle voci maggiori dell’attuale poesia italiana, da Franco Loi ad Antonella Anedda, per citare solo due nomi. Per quasi tutti, dalla gente del paese alle persone più informate sull’attualità culturale, si tratta di una vera e propria scoperta. La poesia ha una circolazione molto limitata e i suoi protagonisti non godono della grancassa del mass media. L’impatto con la loro voce, l’emozione contenuta nei loro versi, costituiscono la premessa per una conoscenza da approfondire con la lettura personale delle opere. Il numero di copie vendute nelle bancarelle presenti a Seneghe durante il festival è la dimostrazione più importante del successo dell’iniziativa. Il festival si svolge nell’arco di tre giorni. Due incontri si tengono la mattina, tre il pomeriggio. Quando è possibile si ha anche un appuntamento serale di poesia cantata, tradizionale o contemporanea. La presenza di occasioni musicali è comunque ben accetta. Il primo anno Paolo Fresu ha accompagnato la lettura di versi di Salvatore Mannuzzu. Il festival è stato inoltre sostenuto dall’aiuto di pittori, fotografi, cineasti. Ad essi è stato chiesto di esprimere con i loro strumenti espressivi il senso del discorso poetico.
Portare a Seneghe la grande poesia è anche un’occasione per animare in un modo inconsueto la vita del paese. Si fa spesso un gran parlare della funzione di promozione dello sviluppo economico-sociale che si lega a iniziative di questo genere. Forse è vero che il ragionamento andrebbe invertito: queste iniziative hanno senso se rappresentano una società vivace e in movimento, se ne sono espressione. In ogni caso devono servire da spinta alla riflessione su di sé e al cambiamento.